jueves, 26 de febrero de 2009

Derecho a la vida


Plato de 40 centímetros de diámetro, realizado en barro refractario.

Dedicado al nacimiento, representa a un bebé de unos tres meses de gestación en su bolsa amniótica.

Mirando a la luna


Mosaico de 2´5 por 4 metros realizado en el patio del colegio Serafina Andredes de Chiclana de la Fra.

En éste mural podemos observar de una forma abstracta a la luna con brillos y reflejos procedentes de otros astros.

jueves, 19 de febrero de 2009

¿Que se siente modelando el barro?

En éste encuentro conmigo mismo, descubro que tengo cualidades que ni siquiera podía imaginarme. Siento que soy creador y que manejo los cuatro elementos principales: tierra, agua, fuego y aire.
Cuando comencé hace siete u ocho años, las pequeñas esculturas que hacía, me parecía que allí estaba todo mi arte y toda mi sabiduría y me sentía feliz. Ahora con el paso del tiempo, veo una gran diferencia, he crecido bastante pero aún me queda mucho por aprender. Me siento pleno y satisfecho cuando termino una obra , a la par que veo aquellas partes que pueden ser modificadas para hacerla más perfecta, como si eso correspondiera a la próxima etapa.
Cuando conectas creando tu propio arte, te sientes vibrar con la arcilla, es como si tu fueras el camino que recorre la luz para materializarse en el barro, entonces no soy yo, soy aquello que mis manos están plasmando, mi cuerpo no lo siento, mi cuerpo parece flotar y no quiero que éste momento termine nunca, quisiera atraparlo pero no puedo, viene y se va. ¿Qué misterio es éste?.¿De dónde viene ésta energía que nunca se agota y qué mientras más la usas más hay?., es como un pozo sin fondo de donde sacas los conocimientos necesarios en ése instante sin saber cómo, y te sientes feliz, y cuando miras hacia atrás, ves tu obra, y dices: ¡Dios mio!. ¿Como he podido hacer ésto?.
Voy a contar mi última experiencia: me dispongo para hacer el busto de Juan Pablo II con una altura de aproximadamente 40 centímetros, algo más pequeño de la estatura normal. Preparo una buena foto de 60 por 40 centímetros para ver bien los detalles y un barro de baja temperatura con chamota, (la chamota es como una arenilla que se le añade al barro y que favorece una buena cocción).
Empiezo a levantar la escultura y con una facilidad pasmosa, en menos de dos horas consigo hacer su rostro con una similitud exacta,, solo queda unos detallitos en el pelo y en las orejas, que por estar el barro demasiado fresco es preferible dejarlo para el próximo día, yo emocionado contemplo la obra sin salir del asombro. La cubro con una bolsa de plástico como es habitual y así queda para el día siguiente. Cuando vuelvo por la mañana y saco la bolsa con mucho cuidado, atónico, descubro que toda la pieza se ha derrumbado, no ha quedado nada en pie, los trozos más grandes no sobrepasan los cuatro centímetros. Es curioso, es la segunda vez que me pasa en toda mi experiencia profesional y no encuentro explicación posible a lo ocurrido.
Así es que sin perder la fe, porque todo esto lo considero parte del aprendizaje, recojo todo el barro y después de amasarlo muy bien, me dispongo para hacer el busto de nuevo.
Con una ilusión tremenda comienzo la obra creyendo que ahora me iba a resultar todavía más fácil, pero poco a poco voy cayendo en la desilución, llevo tres días y no consigo ni siquiera un buen parecido, me pregunto: ¿qué pasa ahora, porqué no consigo conectar con ésta energía?. Estuve a punto de destruirla y comenzar de nuevo, pero en los días sucesivos y con una paciencia muy constante voy repasando línea por línea, unas que rectifico, otras que modelo de nuevo, y ahora si me va apareciendo un Juan Pablo II. De nuevo comienzo a regocijarme y a sentirme en ésa nube.
A la semana lo doy por terminado poniendo mi sello y firma como de costumbre. Ahora es cuando yo contemplo mi obra repasando cada una de sus curvas y observando donde todavía se podía haber hecho más. Así en éste saborear de boca te pueden pasar las horas en comunicación con tu creación, pero en su mirada y en la expresión de la boca observo que algo me dice: ¿ves cómo podías llegar hasta aquí?, solo era cuestión de paciencia. Ahora caigo en la cuenta, alguien me ha tendido la mano y me ha subido a lo alto para que pueda ver dónde puedo llegar, esto corresponde con el primer busto que hago en tan poco tiempo y casi perfecto, pero ahora ése busto se derrumba, ese alguien me ha puesto los pies en el suelo y me ha dicho: tú también puedes subir solo a lo alto, te costara pero puedes hacerlo, ten paciencia

martes, 17 de febrero de 2009





Mosaico en la valla del chale de 25 metros de largo por 2 de alto.


Siguiendo al gran maestro que para mi fue Antonio Gaudí, he realizado en éste mural formas abstractas mezcladas entre sí con un colorido homogéneo, simbolizando la unión del cielo y el mar en un ir y venir del serpenteo de las olas. Partiendo de la base forma un zócalo que se levanta en columnas dirigiéndose hacia el cielo, enmarcando como cuadros que quedan entre sus cavidades. Cuadros que muestran la bravura del mar, así como las calmadas aguas y el azul del cielo.

Madrugada en La Campana sevillana


Todo el gentío enmudece y contemplando en silencio a la Señora, rostros que desbordados de emoción, lloran, lloran.
Y siguiendo su caminar pasito a pasito lento, como todas las primaveras con la Macarena a su encuentro.
En la madrugada sevillana, en la Campana: La Macarena, la luz celestial que va alumbrando a Sevilla hasta el amanecer del viernes santo. Pero, ahí en ése momento, en la llegada a la Campana, vibra Sevilla entera y a el unisono, como dicen los sevillanos, "mi alma", refiriéndose a lo más profundo de su corazón que al encontrarse con la divinidad se funden en uno.
Huele a incienso, huele a azahar, porque hasta los naranjos desbordados en su pasión perfuman la madrugada, por donde pasa La Macarena.
Y así es Sevilla descrita por un gaditano carnavalero, que defendiendo por encima de todo su carnaval, cae en éxtasis como espectador del evento en la Campana sevillana, por casualidad.
Dedicado a mi esposa Margarita.

viernes, 6 de febrero de 2009

Atrapando la libertad

Barro refractario de 43 por 32 centímetros esmaltado con óxidos.
El hombre en su ansia de libertar, anhela el vuelo del pájaro, representado en ésta ocasión por ésa mano que lo quiere atrapar.

Hospitalidad


Tabla de cerámica de 43 por 32 centímetros.
Barro refractario esmaltado con óxidos y vidrio cristalizado.
Representa a un ave que nos invita a entrar en su casa, ofreciéndonos su generosidad y mostrando sus huevos.